Little Tempo
What Is Kedaco?
Interview by Toshiaki Ohba / Photo by Masataka Ishida 　
　
　
●今までレコード会社との駆け引きで変則的なヴォーカル・アルバムも出してたけど、もうわだかまりも無くなったの？
ビッグバード（以下Ｂ）：もういい加減、レコード会社も諦めたってことでしょうね（笑）。
土生（以下Ｔ）：俺ら、あんまり言うこと聞かないからさ（笑）。前はちょこざいなことやってたんだけど。でも結局、インストとか歌物っていう括りがさ、もうちっちゃいじゃん。歌を入れたい時には入れるよ。

●全体的には能天気なイメージもしたんだけど。それって『Usual Things』や『Ron Riddim』と比べると突き抜けた感じがしたからなんだけどね。
Ｂ：（笑）…うひゃひゃ。いいなあ。
Ｔ：でもね、作品では前から遊んだりふざけたりはしてないよ。俺ら作品に対してはＣ調なものって一切持ち込まないからね。だから、俺は別に明るいとは思ってないけど。前からさあ、意図的にイメージを決め込んで作るってことはしてないし。

●その突き抜け感ってのがアートワークにも表れてると思うんだけど。例えばビーチボーイズ的な気分ってのもあるの？
Ｔ：それはない。ブライアン・ウィルソンは好きだけどね。
Ｂ：今まで地味にきてて…たまたまそういう気分だったんだよね。殆ど勢いでやったんだよね。

●去年はライヴの本数が多かったですよね。そこで得たものが今回の作品で反映されてるのでは？
佐々木（以下Ｓ）：一時期、ライヴをやってて、音が多すぎるなっていう悩みがあったんだよね。だからある時期、ペダル・スティール・ギターの玄さん（田村玄一）に休んで貰ったりして、自分たちの音ってのを再確認したんだ。それで「今我凡悟」でやっと整理できたんだよね。

●去年秋にリリースされたプログレ的アプローチも伺えたその「今我凡悟」で変ったって事もあるの？
Ｂ：それはあるよね。あれで久々にみんな集まったんですよ。この曲の流れは今回の「Kedaco Is Gone」って曲に引き継がれているけど。今回はレコーディングが終わって結構明るくなったってのもあるんですよ。

●ジャンルを飛び越えて、より音楽に対する自由度が増した感じがしますね。そういう意味でニュー・ウェイヴ的な臭いも感じますが。
Ｂ：うん。そういう気分ってあったんでしょうね。ライヴやＤＪを含めてレゲエでガツンとやろうかなっていう意識から、違うところで自分たちで楽しんでるって意識になってきて。去年の後半からそういうテンションが気持ち良かったりしてね。

●レゲエから開放されたってこと？
Ｂ：それはそうかもしれないですね。「Kedaco Night」とかのＤＪイベントをやっても（佐々木）育真はソウルをかけちゃうし、土生はパンクとかかけちゃうしね。好きだったらそういうのをどんどん出していこうって気分は確かにあったよね。それが直接、この作品に反映されてるかは分らないけどね。でも、そういう気分的ってものはね、確かにあったと思いますよ。

●そういう点で今回のゲスト、バッファロー・ドーターの大野ユミコやドライ＆ヘビーのリックル・マイが結構キーになってると思うのですが。
Ｔ：大野さんは付き合いが長いから。自然の流れなんだよね。

●「無能の人」には大々的にフィーチャーされてますね。
Ｓ：あのチェロパンの音が好きなんだよね。前にはあんまり出てこないけど、中域の凄い良い音を出してくれるからね。
Ｔ：大野さんは音楽分ってるしね。レゲエも凄い理解してるし。レゲエを分ってない人とやるのはちょっと辛いよね。マイちゃんも然りだし…

●そのリックル・マイの声を遊びまくった「Likkle Inna Beat Box」は？
Ｔ：マイちゃんは俺ん家の近所に住んでるからね。とにかくあの声が凄い好きなんだよね。あとね、俺はドラ・ヘビにも参加したから、マイちゃんが俺らに参加しても全然ありなんじゃないかって。
Ｂ：とにかくそこに居てくれるだけでレコーディングが楽しいもんね。男だけで悶々と作業してる中にね、彼女がブース入るだけで雰囲気が違うよね。

●「Spashie & Pokubeh」は、ノリで作ったって感じがしたけど。もしかしてドラム・マシンのプリセットに入ってるヒップホップ・リズムをそのまま使ったの？
Ｔ：その通り（笑）。デモの段階でヒップホップのリズムを入れといたのね。それでドラムの大石がリズムを変えてくると思ったんだけど、そのまんまやりたいみたいで、凄い燃えてるんだよね（笑）。じゃ、そのままやろうかって（笑）。
Ｂ：生ドラムと２台のリズム・ボックスを絡めてスイッチングで入れ替えて。あと大野さんのムーグと内田（直之）君のシネアを絡めて。録りの時、凄い盛り上ったよね。

●この曲でも効果的な味を出しているシネアって何なの？
Ｓ：あれね、パットにツマミが付いてて叩きながら音を変えれるやつ。
Ｔ：スライ＆ロビーも使ってるし、アスワドの『Hulet』でも使ってたんだ。あと、アバシャンティも来日の時に使ってたよ。

●ライヴを観て凄かったのは、本作の目玉でもある「Kedaco Is Gone」。ケテ・リズムから始まって、特に後半の凄まじいまでのリズムの絡み具合が圧巻でした。
Ｔ：ポリリズムってあるじゃない。３連でさあ。やっぱフェラ・クティとかキング・サニー・アデとか好きだし。直接そこから来た訳じゃないけど、リズムの面白みを出したかったんだよね。
Ｂ：あれはライヴでも燃えるね。凄い気持ちいいし。

●以前からライヴでやってたオーガスタス・パブロでお馴染の「Dread Eye」のカヴァーは？
Ｔ：まあパブロへの追悼の意味を込めて。本当に好きなアーティストだからさあ。ささやかに。

●『Ska Stock』にも入ってた「My Melancholy Baby」は？
Ｔ：出来上がりをみんな気に入ってて、アルバムでも入れたいなって。手は加えてないよ。
Ｂ：ダブ・アルバムも出るから、その時どうなるかって感じかな。
Ｔ：５月位には出るよ。ミックスは今、内田君がやってるよ。
Ｓ：ダブ・アルバムは僕ら何も口出さないから、劇場に観劇に来てるみたいな感じだよ。全部お任せ。

●ブルーノートにビーチサンダルを履いてステージに立ったという、たぶん会場側にとっては前代未聞のライヴの感想は？
Ｓ：お客さんはステーキとか食いながら観てるんだよ。だから、客席にナイフ持ってる奴がいるって事だぜ（笑）。あそこ危ないよ（笑）。

●最後にアルバム・タイトルにもなってる "Kedaco" って何なの？
Ｓ：内緒です（笑）。これは誰にも教えられない（笑）。
Ｂ：ドラムの大石に単独インタビューしてくれればよく分るよ（笑）。Ｔ：その代わり大石が表紙ね（笑）。